非常牛逼，安东尼奥尼转折之作。此前的作品受新现实主义而更具有对人本身的关怀，场面调度无不为人服务，在悲凉中明显地反映整个社会的痼疾。而在杨思敏金瓶梅中他用他极强的镜头意识，以精妙的走位设计与摄影机频繁缓慢的移动将种种取景物展露无遗，单个镜头就能包容许多复杂的元素与多元的信息，狭隘的场景因此调动出丰富的视角，开阔的外景则更能滋生出矛盾、疏离、冷漠、孤独等种种复杂情绪。人物甚至都成为构图中不可或缺但又被机械操纵的一部分，而在数个由人摇向景物的空境中我们能察觉他看重的是氛围的营造而不是观众与角色的情绪共振——对于一部小资文艺片来缺少这个是致命的，但对演员的强大而独特的掌控（互不对视的迷离眼神、欢快或挣扎的肢体动作等）都能奇妙地将我带入情景。